Walterius Albatrus escribió:
Si reemplazas todos los acordes de una canción, sean mayores o menores, por su versión "mayor con séptima menor" y con un sonido clean, suena a jazz. Hacer la prueba.
El recurso que indicas viene a ser lo mismo que la rueda esta de Camelot para que alguien acostumbrado a tocar pop o rock se acerque a lo que se hace en jazz. Como se ve al revisar simplemente el Real Book, en jazz lo normal es que un acorde esté bien definido y lleve sus cuatro sonidos (y si lleva tensiones más definido aún), es decir que se toque su séptima o sexta si procede. Los acordes triada o de quintas son prácticamente recursos puntuales en jazz. Los estilos con más sabor americano como el soul, mucho gospel o el mismo blues, que lleva la séptima menor sus acordes, tienen esa peculiaridad.
Los acordes derivados de una escala mayor C, Dm, Em, F, G, Am, Bº, en jazz o soul se piensan como Cmaj7, Dm7, Fmaj7, G7, Am7, Bm7(5/b): Como además los dominantes secundarios son todos de séptima, hacen que lo que dices funcione casi en un 90% -salvo por ese Fmaj7.
Y al hacer eso en jazz te dirán que suena "jazzy". "Sonar jazz" lo reservan para un nivel más allá, es decir incluir melodía ya sea encima o a base de chord melody. Por ejemplo si tocas el acorde G tipo 'Hendrix', desde el punto de vista del blues o el rock, para un jazzero tocas un G7#9, estas tocando algo 'jazzy'. En la melodía al pasar por este acorde le corresponde las escalas mixolidias con
#9 , luego aparte puedes tocar improvisando con la 11º la 13º justas o alteradas a discreción (no las ha definido el acorde). Entonces ya si suenas jazz. Eso no quiere decir que el que toca jazz no necesite aprender a tocar un delta blues con la visión del delta blues o un rock desde la visión del rock, porque ocurre lo mismo en dirección contraria. La visión de un blusero con su recursos enriquece por otros recovecos que el jazz no explota normalmente.
Como la rueda esta de Camelot, el truco que indicas, son sistemas simplificados de acercarte a algo más compleo. Pero están muy bien, por mucha displicencia que pongamos, porque por ahí se empieza a aplicar la teoría. hay que aterrizar en algún sitio, para luego profundizar. la rueda de Camelot a un DJ aficionado seguro que le es una puerta para comenzar a componer electrónica con mucho más criterio que simplemente su oído.
