¡Tertulia Clásica! : Guitarristas, músicos, opiniones y críticas de discos página 97

Kaija Saariaho - Lichtbogen
Brutal ejercicio sobre la esencia más íntima y aleatoria de la música.
Saariaho se inspiró en la aurora boreal, la música utiliza herramientas computacionales del IRCAM para analizar y transformar sonidos de violonchelo, creando texturas densas y luminosas que evolucionan orgánicamente desde pasajes tenues hasta colores tímbricos complejos.
Takemitsu muy presente en el culto al timbre, el concepto de fluidez y naturaleza, y masa sonora.

Ravel
Sur l´herbe. Una chanson ravaliana que, simplemente, estoy escuchando ahora mismo

Haydn, maestro de Beethoven.
Se le podría considerar, prácticamente, el primer gran creador de sonatas:

Las "Fantasías" son piezas en las que el compositor da rienda suelta a la imaginación, sin someterse a las estructuras típicas de otro tipo de composiciones... no obstante, esta bella Fantasía de Chopin podríamos decir que sí que suena bastante estructurada...

Rachmaninoff era un romántico cuando la música andaba ya evolucionando dentro del impresionismo e incluso la atonalidad.
Las críticas que se ganó a veces por esto no restan belleza a sus composiciones.
Un interesante estudio en el que vemos frecuentes retornos, a menudo de mano derecha, a un breve tema tétrico:

Los estudios normalmente no eran publicados por los músicos. Se trataba de breves composiciones que usaban para practicar su destreza. Se han ido conociendo a posteriori los de algunos compositores porque se descubrieron, impublicados, entre escritos suyos, o bien conservados por familiares o conocidos.
Sin embargo, Chopin fue uno de los primeros en publicar en vida diversos estudios suyos, algunos realmente extraordinarios:

Ayer cumplió 60 años la maravillosa mezzo Cecilia Bartoli, cantante con gran querencia por el belcantismo, Mozart, y sobre todo la ópera barroca:

P. Jaroussky, uno de los más destacados contratenores de la actualidad:

Hoy cumple 63 años el extraordinario tenor Roberto Alagna:

Una de las piezas paradigmáticas del dodecafonismo:

El amor y la muerte, una de las partes de la suite "Goyescas", de Granados.
Hay quienes piensan que sería su obra cumbre. En cualquier caso, se trata (en conjunto) de una extraordinaria obra para piano (más tarde sería aprovechada para una ópera), plena de romanticismo y no exenta de influencia impresionista.

Sevilla de Isaac Albéniz - Arr. José María Gallardo Del Rey