La mayoria no sabe.
Un bending bien tirao, una pulsacion que permita enfatizar o amortiguar un pasaje, un relato en un solo con su introduccion, nudo y desenlace, saber abrochar despues de un arreglo, ir a tempo... son muchas cosas, que bien hechas hacen destacar a un musico del que no lo es.
Y no digo que tenga que tener estudios reglados de armonia y tal y tal, que si lo tienes miel sobre hojuelas... me refiero a tener talento, aunque no sepas lo que es un FA.
Hoy veo a gente que automatiza escalas, empolla armonia o solfeo y cuando le escuchas tocar lo hace sin alma.
Tocar con gente que sepa mas que tu, ayuda mucho a desarrollarte como musico, aunque no sepas leer una partitura.
Guitar pro es una buena ayuda.
Pero la respuesta, creo que todo el mundo usa el Youtube.
El cerebro y el cuerpo humanos no han cambiado en milenios, por lo que aprender a tocar la guitarra, básicamente, sigue siendo lo mismo, haya los recursos que haya.
Aprender un concepto, tocarlo muchas veces hasta conseguir la repentización y después, integrarlo en un discurso musical propio.
Si eso lo haces con una app, pues bien; con un video de instagram, ok, o jodiendo grabaciones tirando alante y atrás como hice yo en los 80 para sacar los pasajes que me interesaban de oído, además de empollar libros de armonía para entender el contexto musical.
Yo creo que cuando se empieza con la guitarra, lo primero debería ser lo que quieres o vas a tocar.
Aunque es muy cierto eso que dice el que abrió el hilo, de nada sirve tocar sin alma, puedes hacer las filigranas que sean, pero cuando se siente lo que se toca, la gente ve eso, y le llega a dentro.
Hay muchos músicos que hacen más teatro que música y otros que te entregan su música, envuelta en vida.
Estoy éstos días viendo y aprendiendo del grandísimo Yamandu Costa, además de ser bestial tocado, también lo es sintiendo.
Para mi la formación reglada fue algo fundamental. Lo de aprender más de 100 estudios y pequeñas obras de guitarra clásica o los 3 métodos de guitarra moderna de Berklee (Willian Leavitt) y cosillas más complejas es anecdótico. Lo importante fue aprender a leer partituras con fluidez, a digitar correctamente, a tener buena técnica en ambas manos, el metrónomo y sobre todo a interpretar con musicalidad, a sonar bonito. Tener a alguien al lado que te diga "si.... pero no" o "no suena mal pero falta musicalidad" o "tienes que pillarle el sentido musical a la obra".... eso es lo más importante.
Luego están los estilos del rock, pop, funk, etc. A los de mi generación no nos quedaba otra que intercambiar cintas de video VHS con tutoriales y luego quedar para intercambiar conocimientos, ideas, etc. Eso no es muy distinto a los tutoriales de youtube. Sigues sin tener a alguien que te ayude a avanzar, y si no te juntas con amigos para compartir el aprendizaje, apaga y vámonos. Antes éramos más colaborativos en ese sentido, porque veníamos de la escasez, la precariedad y la necesidad. Ahora todos el mundo tiene de casi todo y le falta lo más esencial.
En resumen, la clave está en tener profesor.
Lo habrán dicho ya pero el Guitar Pro con una buena pantalla es brutal. Lástima que yo no tuve eso en mi época y dependiera de una pocas horas de clases a la semana y muchas horas malgastadas buscando libros y partituras físicas.
Y un Clinic presencial muy de vez en cuando y ahora en la red está todo subido en vídeo.
Sé que posiblemente no es la respuesta que buscas, pero constancia diaria en la práctica. Repetición. Y, al principio, un buen profesor que sepa mucho y que toque bien...
No hay misterios compañero.
Agachar la cabeza y meter horas. Según avances, te lo irás pasando cada vez mejor...
Y diferenciaría la clase en sí, y lo que a tí te guste tocar. Es decir, una mezcla entre conseguir la técnica, tempo,etc y luego permitirte momentos de disfrutar y hacer el cabra con el instrumento. Si no disfrutas acabas cansandote y mucha peña que sólo da clases, sea donde sea, al final aparca el instrumento...
Así que mejor que YouTube o similares, te recomiendo al principio un profesor. Luego, cuando ya controles lo básico, lo que quieras....
Salute
Tocar la guitarra, o cualquier otro instrumento, requiere ser constante, mucha práctica, ir despacio, miguita a miguita. Y que te apasione . A partir de ahí todo tutorial, consejo de amigo, lectura, etc, va a ayudar. Una mínima base de solfeo para entender lo que es la música, tocar con gente, conocer el instrumento. No desanimarse si no sale bien un acorde con cejilla, si la mano derecha no sincroniza con el tempo, ya lo hará en la próxima práctica. En fin, el aprendizaje es lo que tiene. Lo de aprender con un profe también ayuda, bastante. Eso sí, que sepa trasmitirte lo que sabe, que te sepa ilusionar, no solo que toque bien.
