Como aprender las notas en el mástil?

A mi, lo que me funcionó en 2 minutos, es aprenderme ésto (por ejemplo hablando de F), memorizarlo y luego se trata de moverlo, y listo.

Hola.  
 A mí me vinieron bastante bien un par de libros, que no son caros; ambos de Joseph Alexander, que se llaman 1) Teoría de Música Moderna para Guitarristas y 2) Fluidez en el Diapasón de la Guitarra.  Los dos tienen audios asociados, que se pueden descargar desde su web, con ejemplos de como hacer los ejercicios que propone y pistas de sonido básicas para poder practicarlos. 
También están disponibles en formato electrónico a precio inferior al de formato en papel. 
Viene todo bastante bien explicado y de forma muy gráfica, tanto en pentagrama como en tablatura.
Lo bueno es que vas aprendiendo de manera progresiva y ordenada, porque es cierto que en YouTube hay muchísimos ejemplos, bastante buenos muchos de ellos, pero a veces, me ha pasado a mí, te pierdes un poco y no sabes por dónde ir.
En cualquier caso, la práctica metódica, el orden en el aprendizaje y, sobre todo , la constancia es lo principal que te va a ayudar a avanzar.

 Entiendo que si llevas tan poco tocado realmente no sabes que es lo que necesitas para llegar a tu objetivo, en ese caso un profesor puede hacer que el camino hacia tu objetivo sea más corto. 
 Si realmente tienes claro que lo que quieres y necesitas es aprender las notas del mástil , la manera que te aconsejo es primero tener unas nociones básicas de solfeo, después aprender primero la posición abierta de lectura en guitarra , puedes empezar por aprenderte la escala mayor empezando por el tercer traste de la quinta cuerda, solfear las notas de la escala mayor hasta interiorizarlas y después leer partituras de dificultad básica royo cumpleaños feliz durante al menos uno o dos meses, luego lo mismo con la posición 1 , la 3 , la 5 y  la 7 .
 Después volver al principio pero ir sumando bemoles o sostenidos a la armadura.
 Después  combinar armaduras .
 Cuando estes combinando armaduras te garantizo que te sabes las notas del mástil, el proceso estandar suele ser de entre 2 y 5 años con profesores, sin profesores lo desconozco 

   En mi opinión, y lo único q a mí me ha funcionado es aprenderte el mastil a partir de la escala de Do. Identificar esas teclas blancas del piano q en la guitarra no se ven. 
  Si lo piensas, todas las escalas y todas las tonalidades parten de la escala de Do. Es una forma de simplificar todo, ya que desde ese punto de vista, no ha q aprenderse mil escalas, solo la escala de Do y desde ahí, como referencia sus variaciones. Obligaté a  tocarla primero en una cuerda, luego en dos, luego tres, luego en las seis. Luego en trozos del mástil, tocándola sobre la escala cromática, q tb en ocasiones pasamos por alto. Toda está operación, se puede repetir, tocando las notas de la escala armonizada de los acordes, primero sus triadas, y luego las cuatrisdas. Pronuncia su nombre mientras las tocas e intenta cantarlas. No estás aprendiendo nombres, hay q aprender sonidos. En este mismo proceso intenta localizar y escuchar los intervalos.
   Antes o después, hay que hacer esto, de forma ordenada, en todas las tonalidades, a partir del círculo de quintas, con la escala mayor y menor, menor armónica y melódica y todos sus acordes. Pero si lo piensas desde Do, todo se simplifica. La escala mayor de Sol, solo tiene un sostenido, q es Fa#. Si ya has trabajado la escala de Do, te será más fácil recordar esa variación.
   Para serte sincero, todos los días antes de tocar nada, dedico 10-15 a la escala de Do, y a las notas de sus acordes. El resto lo trabajo sobre los temas q voy estudiando, con su respectivo análisis armónico.
   Esto también vale para las pentatónicas, q visto así, más q una escala de cinco notas es la escala mayor o menor a la q le faltan dos.
   Es tedioso? Posiblemente, pero en mi experiencia, es lo único q me ha funcionado. Piensa, al contrario q un pianista, en un trompetista, el bueno se sabe todo esto de memoria, el nombre de las notas, como suenan, identifica de oído o de memoria los acordes sobre los q está tocando y con mucho tiempo y trabajo la cosa fluye y con tres botones....
   La guitarra tiene está dificultad, no es más q un piano portátil, es realmente un instrumento popular, q por sus características, no adquiere protagonismo dentro de un formación hasta su electrificación, el primer solo de guitarra de la historia grabado es de Charlie Cristian, creo recordar. La guitarra como quien dice, se inventó, e incluso la disposición de sus cuerdas, están pensadas para poder transportar las figuras de los acordes, o cambiar de tonalidad sin tener q pensar mucho, un instrumento de calle, de fiesta, de acompañamiento. Si lo q quieres es disfrutar sin más, todo esto sobra un poco. Bob Marley seguramente no se sabría el círculo d quintas, ni la armonía cuartal, pero sabía como sonaban las cosas, y cantaba lo q tocaba, sabía d musicalidad.
   Resumiendo, yo solo soy un simple aficionado, y mis conocimientos son muy básicos, no he estudiado en el conservatorio ni soy profesor, aunque si he recibido clases de solfeo y armonía. Y está es mi experiencia. 

José escribió:

A mí me vinieron bastante bien un par de libros, que no son caros; ambos de Joseph Alexander, que se llaman 1) Teoría de Música Moderna para Guitarristas y 2) Fluidez en el Diapasón de la Guitarra.  Los dos tienen audios asociados, que se pueden descargar desde su web, con ejemplos de como hacer los ejercicios que propone y pistas de sonido básicas para poder practicarlos.

Me he comprado el de la teoría musical a ver que tal.

Arnaldo_Garcia escribió:

Entiendo que si llevas tan poco tocado realmente no sabes que es lo que necesitas para llegar a tu objetivo, en ese caso un profesor puede hacer que el camino hacia tu objetivo sea más corto.

Cierto, pero ahora no me lo puedo permitir.
Lo que si me sorprende, es que no haya unanimidad de criterios a la hora de enseñar, en cuanto a cual sería el orden correcto para aprender la teoría musical. Cada uno va a su bola. 
Y entiendo que la teoría musical es muy extensa, pero hombre, debería de haber un orden lógico  de menos a más.

Qbotronik escribió:

Si lo piensas, todas las escalas y todas las tonalidades parten de la escala de Do. Es una forma de simplificar todo, ya que desde ese punto de vista, no ha q aprenderse mil escalas, solo la escala de Do y desde ahí, como referencia sus variaciones. Obligate a  tocarla primero en una cuerda, luego en dos, luego tres, luego en las seis. Luego en trozos del mástil, tocándola sobre la escala cromática, q tb en ocasiones pasamos por alto. Toda está operación, se puede repetir, tocando las notas de la escala armonizada de los acordes, primero sus triadas, y luego las cuatriadas. Pronuncia su nombre mientras las tocas e intenta cantarlas. No estás aprendiendo nombres, hay q aprender sonidos. En este mismo proceso intenta localizar y escuchar los intervalos.

Eso me queda muy grande. No se que es una escala cromática, ni una escala armonizada, ni una triada ni una cuatriada.

Qbotronik escribió:

Bob Marley seguramente no se sabría el círculo d quintas, ni la armonía cuartal, pero sabía como sonaban las cosas, y cantaba lo q tocaba, sabía d musicalidad.

Cierto, pero esa gente está hecha de otra pasta.

Lo que si que me da que pensar, es cuando te dicen que con tres acordes mayores puedes tocar miles de canciones. ¿Entonces para que tanta teoría musical? Quizás sería mejor aprender composición (si es que se puede aprender composición sin saber cierta teoría musical). Todo esto es muy complejo y desconcertante.

Y es que una cosa es ser guitarrista (instrumentista) y otra muy diferente es ser músico.

PITUKALEYA escribió:

Lo que si me sorprende, es que no haya unanimidad de criterios a la hora de enseñar, en cuanto a cual sería el orden correcto para aprender la teoría musical. Cada uno va a su bola.
Y entiendo que la teoría musical es muy extensa, pero hombre, debería de haber un orden lógico  de menos a más.

Entiendo lo que dices y más cuando buscas información por la red hay tanta y tan desordenada que es imposible de ver el global, es como miles de piezas de un puzle que no sabes ni cómo es el dibujo original, por eso acabé estudiando en un conservatorio moderno. 
 Al final hay que avanzar en varias disciplinas para ir comprendiendo el global, es más el programa de estudio que vaya acorde y paralelo , la educación del oido, armonía y instrumento tienen que avanzar juntos de la mano.
 Incluso uno espera comprar un libro y que allí esté todo pero ten en cuenta que en un plan de estudios hay hasta 10 libros diferentes anuales.
 Como dijo el primer forero , no hay atajos ni trucos.
 El talento va a parte eso es otro debate 

Jazz77 escribió:

A mi, lo que me funcionó en 2 minutos, es aprenderme esto (por ejemplo hablando de F), memorizarlo y luego se trata de moverlo, y listo.

Este sistema me parece el más inteligente y práctico. Con saber sacar las octavas, entender que desde el traste 12 se repite todo, que la sexta y primera cuerda son iguales, aprender de memoria algunas notas concretas y deducir el resto sobre la marcha, te aprendes todas las notas rápidamente casi sin darte cuenta.

Échale un vistazo a este libro, del gran Pedro Bellora. Es gratuito y muy bueno. Armonía en capas.


https://www.pedrobellora.com.ar/libros/armonia-en-capas/

Tocaguitar escribió:

Este sistema me parece el más inteligente y práctico.

A mí también. Añadiría el metrónomo por la razón que expongo en #9 . El vídeo que enlacé explica un método memorístico muy práctico.

PITUKALEYA escribió:

Me he comprado el de la teoría musical a ver que tal.

Te doy un consejo de autodidacta por si te sirve, que de haberlo seguido cuando empecé, me hubiera ahorrado muchos quebraderos inútiles de cabeza, amén del tiempo invertido: 
En las primeras lecciones de teoría musical estándar escontrarás el tema de los intervalos y la división y subdivisión rítmica. Entender y tener en el oído estos conceptos es la base para aprender rápido y de forma fiable. Poder detectar intervalos, cantarlos y tenerlos en la guitarra a mano, junto con el control de la división rítmica y su subdivisión es, creo, fundamental para avanzar con solidez hasta que termines entendiendo el sistema teórico. Si dominas estos dos conceptos, lo demás es pan comido. 
Otro consejo es que no solo entiendas los conceptos (escala, voces, formación y nomenglatura de acordes, armonización, etc.), sino que los oigas. No pases a la siguiente lección hasta que no seas capas de cantar en tu cabeza lo que te están explicando. Al fin y al cabo, la teoría no es más que nombrar y asociar sonidos. Si sólo aprendes a nombrar y asociar sin esuchar los sonidos implicados, no estás avanzando gran cosa. 

#22 Totalmente Astrako77. Muy buenos consejos.