Yamaki LP Japón 70s, 1ª categoría. Todos los extras estuche envío

Hola, camaradas guitarreros. Tengo que vender algunas cosas y espero que os interesen.

Punto primero: me he quedado sin curro, necesito recuperar dinero y NO acepto trueques ni regateos. Quien lo intente no obtendrá respuesta.

Llevo más de 25 años tocando guitarras tipo LP, esta es una de las que más aprecio y la más rara de cuantas he tenido pero dadas las circunstancias he decidido ponerla en venta. Una pera en dulce tuneada a muerte para conseguir un sonido clásico pero versátil. Apostaría un dedo a que no hay otra Yamaki igual en toda la península (tal vez ni siquiera de otro modelo) porque es una rareza en toda regla. Si lo tuyo son las LP te recomiendo que leas esto porque habla de lo que fueron las Gibson LP de la "era dorada de los 50", lo que debe ser una buena réplica y qué materiales debe llevar si quieres auténtico sonido vintage.

Este es un señor guitarrón hecho por Yamaki, compañía japonesa conocida por sus acústicas (algunas se venden actualmente a precio de caviar) que construyó eléctricas para otras marcas pero hizo muy pocos ejemplares con su propio nombre. Es sorprendente que a mediados - finales de los 70, cuando casi todas las grandes marcas del vintage japonés todavía estaban en la higuera (haciendo réplicas con errores de bulto en cuanto a construcción y maderas utilizadas en cada modelo) estos señores se sacaran de la manga una LP "de reglamento", muy fiel al original:

- Mástil de caoba de una pieza con pala rematada en forma de libro abierto, chapa frontal negra con logotipo incrustado en auténtico nácar y tapa del alma del mástil con dos tornillos, como el modelo original. Mástil encolado, por supuesto. La madera de mástil y cuerpo es de gran calidad, ligera y resonante como la caoba hondureña de las LP míticas. Grosor a medio camino entre el intermedio tipo "59" y el "slim taper" de los 60. Si uno te resulta un pelín grueso y el otro te parece insufrible, te moverás como pez en el agua con éste. Son diferencias de espesor de entre 0,5 y 1 mm, lo que hace un mástil cómodo es el perfil del dorso y este es super confortable (me van los perfiles tipo "59" tirando a gruesos y aún así me gusta, aunque haya menos chicha que agarrar). Si cargas el pulgar arriba como Santana o Hendrix no importa tanto el grosor, porque solo tocas el dorso cuando haces acordes de cejilla.

- El diapasón juraría que es de palorrosa brasileño (utilizado en las LP originales, responsable en gran medida de su sonido y prohibido desde mediados de los 80). En los 70 era tan accesible como otras variedades inferiores y se usaba incluso en guitarras económicas. Si en este caso no es palorrosa brasileño, es de lo más parecido que he visto (tiene toda la pinta por la veta y los colores, pero a veces es difícil determinar un tipo concreto de madera).

- Cuerpo de caoba en apariencia de una sola pieza, no lo puedo asegurar porque me parece ver alguna junta en la zona de la culata pero en la espalda no veo encoladuras. En algunas guitarras japonesas y coreanas se aplicaba una plancha de caoba en la trasera para darle aspecto de una sola pieza a un cuerpo compuesto por varios bloques; en esta guitarra hay partes del perfil que parecen mostrar indicios de esa lámina añadida y en otras partes hay continuidad en la veta. Por lo que sé y vista la calidad general del instrumento, si no es una sola pieza serán dos o tres a lo sumo (como sucede en casi todas las Greco, Burny / Fernandes, etc que se venden en torno a los 800 € o más).

- Tapa del cuerpo en dos piezas bien centradas de arce liso provisto de un sutil pero precioso efecto flameado (incluso "ojo de pájaro" en algunos puntos). No he visto una tapa así en ninguna Greco, Burny o similar de gama media y os invito a compararla con cualquier Tokai LS2 actual (unos 1.200 € o más) con tapa de arce liso. Es difícil captar la belleza de esa madera con pocos medios y conocimientos de fotografía, pero vista al natural con buena luz es imponente. Las piezas son prácticamente "bookmatched" (simétricas) y esto tampoco lo he visto en ninguna guitarra japonesa de gama media (la veta de cada mitad suele ir a su aire porque reservaban las piezas simétricas para los modelos más selectos). Algunas de las Greco, Fernandes, y similares que rondan los 800 € tienen tapas de dos piezas, pero muchas tienen tapas de tres piezas y no siempre es evidente.

La guitarra está recién revisada y en perfectas condiciones, lista para servir y tocar o grabar con ella. Cabe detallar otros aspectos constructivos y los complementos instalados, pero antes quiero hablaros de las buenas viejas Gibson Les Paul de la era dorada de la luthiería.

Primer mito por derribar: las buenas LP no pesan una burrada, eso es falso y muchos lo creen porque casi todo lo que se ha producido de un tiempo a esta parte lleva maderas de mala calidad (muy densas). Cualquier texto serio que hable sobre las LP míticas prueba que su peso oscila entre 3,5 y 4,5 Kg (lo más habitual es que no superen los cuatro kilos). La caoba hondureña (muy regulada desde mediados de los 80 y cotizada hoy en día a precio de caviar) es una madera ligera y resonante que contribuye en gran medida al sonido icónico de las LP de los 50. Una "regla de oro" que vale para maderas, herrajes y complementos: más ligereza = más resonancia y menos pegada // más peso = más pegada y menos resonancia (en ocasiones, también más "sustain"). Si comparamos cordales de zinc y aluminio, por ejemplo, la regla se cumple. Las guitarras ligeras suenan más "abiertas" y equlibradas, se diría que más "tridimensionales"... conforme va subiendo el peso tienden a sonar más planas, "chicharreras" por agudos y empastadas en graves. Diversos artículos escritos por entendidos (privilegiados que coleccionan jamones de los 50 y se reunen para comparar arsenales y extraer conclusiones) afirman que el "peso mágico" ronda los 3,80 Kg: por debajo la guitarra irá sonando cada vez más "abierta" pero también más anémica, y por encima sonará cada vez más densa pero también más muerta. Esta Yamaki pesa 3,70 Kg y eso le confiere una voz clara, resonante y definida. Nada que ver con el típico "tocho" que le pones pastillas de alta impedancia y no se entiende ni jota (coge una LP con sonido definido y hazle lo que quieras a nivel de pastillas, que prácticamente todo le va a sentar bien). Si te gustan las LP pero tu espalda no puede con el peso tienes que colgarte esta guitarra, porque te reconciliará con ellas de una vez por todas.

Segundo mito por derribar que guarda relación con las maderas pero también tiene mucho que ver con los herrajes y complementos: las buenas LP no suenan a troncarro. Al contrario, rezuman resonancia y articulación sonora. Si tu LP pesa una tonelada no debería extrañarte que no haya separación entre notas en acordes o que le falte esa "chispa" que no aparece por ninguna parte por más cambios que le hagas (coge una LP en torno a los 3,8 Kg y hazle lo que quieras a nivel de herrajes, que prácticamente todo le va a sentar bien). Muchos ignoran que las LP de los 50 sonaban "más Fender" por decirlo aprisa y mal (más cristalinas / definidas / vivaces) y que en ese aspecto tienen vital importancia los herrajes y complementos (más exactamente, los materiales con los que fueron construidos). Puede parecer una exageración, pero es más bien una obviedad: un guiso solo sabrá a lo que tiene que saber si nos ceñimos a la receta original, cambia un solo ingrediente y el resultado cambiará por fuerza. Lo más triste es que incluso Gibson se está pasando esto por el forro de la wea y cuando veo lo que se está haciendo a día de hoy (incluyendo guitarras custom o "de boutique") me echo las manos a la cabeza.

TODA guitarra tipo LP de corte clásico y bien parida debe tener, de arriba a abajo:

- Clavijeros ligeros con postes de latón. Los Kluson "vintage tulip" tenían postes de latón y actualmente solo hay dos re-ediciones (que yo sepa) que cuenten con esa característica. Todos los demás tienen postes de acero (el acero da un sonido más afilado y el latón suena más cálido o equilibrado). En la actualidad, solo los Gotoh SD-510 (bushing a presión de 8 mm) y los Schaller Deluxe (tuercas roscadas en orificios de 10 mm) llevan postes de latón. Las Gibson llevan clavijeros Gibson Deluxe fabricados por Schaller, pero irónicamente en los Schaller los postes son de latón y en los Gibson los postes son de acero. Esta Yamaki llevaba unos clavijeros sellados, más pesados que los vintage (pérdida de resonancia) y con postes de acero. Con unos Schaller Deluxe la afinación es suave y estable, y los postes de latón aportan su calidez al sonido.

- Cejilla de hueso (es una obviedad pero no está de más decirlo). Esta Yamaki presenta cejilla de hueso y los surcos están en su punto justo: ni demasiado altos (mala afinación y tacto duro) ni demasiado bajos (trasteos). La base de la cejilla es diferente a todas las demás que he visto: la base oblícua (siguiendo la inclinación de la pala en vez de escuadrada a 90º) evita tener que tallar un zócalo. La madera tiende a romper por las aristas y esto es (junto con el vaciado para la tuerca del alma) lo que provoca que las Gibson y similares mueran por ahí. El 99% de las grietas parten del ángulo del zócalo para la cejilla, y con ese diseño sin zócalo el riesgo de rotura queda reducido al mínimo. La inclinación de la pala a 14º (típica de las LP Custom) en vez de 18º (como es habitual en las LP Standard) le da una resistencia aún mayor porque la veta de la madera es más larga en el codo de la pala.

- Pastillas con imanes AlNiCo. Esta guitarra traía de serie unas pastillas horribles, como es habitual en casi todas las guitarras japonesas antiguas (salvo honrosas excepciones). Ha llevado durante años unas humbucker que hice combinando partes de varias pastillas, pero cuando decidí venderla opté por una apuesta segura: un set de Tone Rider AlNiCo IV Classic (excelentes humbuckers de corte clásico pero con garra, a la par con primeras marcas en calidad y sonido). Son pastillas con 4 hilos conmutables en modo bobina sencilla o doble por medio de switches, pero hay una alternativa mejor... si seguís leyendo sabreis de qué se trata, creo que vale la pena saberlo.

- Puente tune-o-matic tipo ABR (el original con postes roscados a la madera, nada de Nashvilles con la base hueca y postes roscados en bushings de hojalata). Base de zinc y selletas de latón mecanizadas a partir de un bloque macizo (no de fundición, más blandas y porosas). Muchos ABR tienen selletas de zinc, y el latón aporta un sonido más cálido y equilibrado. Esta Yamaki lleva una réplica de ABR traída de Estados Unidos, con todos los detalles bien cuidados. Ranuras de las selletas talladas con limas de sección redonda y el calibre de la cuerda que deben alojar (mejor transmisión y estabilidad que tallados en V). Todas las cuerdas siguen perfectamente el radio del diapasón (tacto más preciso y mejor ajuste de la altura).

- Postes del puente "métrica 4" en latón, roscados sobre la madera del cuerpo. Incluso las vintage japonesas más refinadas presentan postes de acero (es sencillo de comprobar con un imán: el latón no es atraído, el acero sí). La receta original dice "postes de latón" y me lancé a hacer el cambio en todas mis LP. Para ello importé de Inglaterra unas varillas roscadas de latón de primera calidad (utilizadas en modelismo y mecanismos de precisión). Es una cuestión subjetiva pero noté mayor calidez, profundidad y equilibrio tonal que con los postes de acero. Algunas guitarras tienen postes tan cortos que apenas hay un centímetro roscado en la madera, la tapa de arce suele tener un espesor de 1,5 cm en su parte más gruesa (bajo el puente) y por tanto los postes cortos no llegan a penetrar en la base de caoba. Corto los postes con una longitud de entre 3,5 y 5 cm para obtener mayor solidez y transmisión sonora (ideal para guitarras ligeras / resonantes porque engorda su sonido sin empastarlo). En esta guitarra utilicé postes de 5 cm y le confirieron un sonido más profundo. Se pueden volver a instalar postes de acero, pero creo que sería hacerle un flaco favor a cualquier LP. Las ruedecitas que regulan la altura del puente también deben ser de latón (en este caso no hay problema porque es el material más utilizado para esa pieza).

- Cordal de aluminio, más ligero y resonante que los de zinc. El aluminio da buenos armónicos y un sonido más "abierto" y equilibrado mientras que el zinc presenta un predominio de la nota fundamental, menos armónicos y un pico en frecuencias graves y agudas que me resulta bastante molesto (esto puede ser la causa de los agudos "chicharreros" en muchas LP). Gibson empezó pronto a sustituir los cordales de aluminio por otros de zinc (por abaratar costes) y hay pocas LP actuales que traigan todos los herrajes "históricamente correctos" de serie. El mejor remedio que conozco es el cordal Gotoh de aluminio, bien parido y con un precio razonable. Su parte superior redondeada permite el cordaje tradicional (desde la culata hacia el puente) o "top wrap" (desde el puente hacia la culata y vuelta hacia el puente pasando sobre el cordal). Envejecí el acabado para que no cantase tanto a pieza nueva, pero a nivel funcional está como nuevo.

- Postes del cordal en acero. Para esta pieza, la inmediatez y el brillo del acero suele ser lo más conveniente. No obstante, muchos guitarristas instalan postes de latón porque dan un sonido más cálido. Me decidí a probarlos en la Yamaki y me gustó el resultado: los agudos en las cuerdas finas son más sedosos (muy agradable sobre todo en arpegios). Incluyo postes de acero, como manda la receta original, para poder instalarlos durante cualquier cambio de cuerdas (aunque tal como sucede con el resto de modificaciones, creo que no vale la pena alterar una guitarra que funciona realmente bien tal y como está ahora). Una alternativa interesante: poste de latón en el lado de las cuerdas finas y poste de acero en el lado de las gruesas. Los bushings donde roscan los postes deben ser de acero (suele ser el material más utilizado pero algunas guitarras presentan bushings de zinc fácilmente identificables porque el zinc, como el latón, no es atraído por los imanes).

Hasta aquí el apartado de herrajes y complementos "históricamente correctos". Si nos hemos perdido no pasa nada, recapitulemos un poco: coge una LP bien parida con las maderas correctas y ponle clavijeros "vintage tulip" con postes de latón, cejilla de hueso, pastillas AlNiCo, puente ABR con base de zinc y selletas de latón, postes del puente estrechos y ruedecillas hechos de latón, cordal de aluminio, postes del cordal y bushings en acero... y con eso y una electrónica decente, si no suena lo más parecido posible a una buena LP de los 50 es como para llevársela al Iker Jiménez a ver si le encuentra explicación.

Cabe mencionar detalles que dan una idea de hasta qué punto Yamaki quiso hacer una LP seria: la electrónica va fijada a una plancha base y está apantallada por una cúpula metálica que crea una "jaula de Faraday" (ahí no hay ruido de fondo que entre ni salga). El selector de pastillas también está apantallado con metal. Como se ve de buena calidad y funciona perfectamente no vi necesidad de cambiarlo (lo mismo se puede decir de los potenciómetros, tan precisos y suaves como el primer día).

Ya que hablamos de la electrónica, para la conmutación single / HB de las Tone Rider en vez de usar potes con switches apliqué una sencilla "mod" que da excelentes resultados: dos de los cuatro hilos de la pastilla se unen como punto intermedio que conecta en serie ambas bobinas, para conmutar a single coil se deriva ese punto a masa anulando una bobina... pero mejor que conmutar entre single o humbucker, se puede convertir el control de tono en un mezclador "single - humbucker". Con el pote al máximo suenan ambas bobinas y reduciendo su valor vamos derivando una a masa (acercándonos al sonido single coil) hasta anularla por completo; sobre el 8 - 9 sonido "P90 vitaminado", hacia el 5 sonido P90 más comedido y en los extremos una single coil muy fenderiana y una humbucker clásica. No he probado muchas pastillas raras alabadas como el colmo de la versatilidad, pero creo que lo más útil es una HB de cuatro hilos con controles de mezcla: el sonido single coil es auténtico, puedes disponer de todos los puntos intermedios y con los controles de volúmen hay mucho márgen de variación. Si usas el control de tono es posible conservarlo: la electrónica está configurada como "Volúmen mástil + Mezcla mástil // Volúmen puente + Mezcla puente", pero se podría reconfigurar como "Volúmen general + Tono general // Mezcla mástil + mezcla puente". Si no usas los potes de volúmen pero usas los de tono, podría ser "Mezcla mástil + Tono mástil // Mezcla puente + Tono puente". Puedo facilitar esquemas para cualquier configuración.

Otras cosas que le he ido mejorando a la guitarra: botones de correa XL super seguros y duraderos (ríete de los bloqueos de quita y pon), capuchón del selector de pastillas color ámbar, tapa del alma tipo campana como en las Gibson y el lema "Les Paul" en la pala (esta LP tiene tanto o más derecho a llevarlo que muchas Gibson de los 70, y una de las pocas Yamaki LP que visto en Internet llevaba esa serigrafía de serie). Es un vinilo autoadhesivo, puedes optar por dejarlo (si solo se le pasa un paño con suavidad puede durar siglos) o retirarlo (tan solo hay que rascar un poco con la uña).

Las cuerdas que lleva puestas son Pyramid Nickel Classics, calibre 10-46 (compromiso ideal entre buen sonido y comodidad). Utilizan acero alemán, más dócil al tacto que el acero sueco usado por otras marcas. Los bordones llevan entorchado de níquel puro (sonido vintage cálido y equilibrado). El alma de los bordones es de sección circular como en los 50 (no hexagonal como en las otras marcas, por facilitar la producción) y eso les confiere un sonido más lleno y cálido. Las cuerdas son un ingrediente clave de nuestro sonido y éstas reunen todas las características para ser consideradas como otra pieza "históricamente correcta" de nuestra guitarra. No uso otras, salvo las Pyramid Nickel Wound (alma de los bordones hexagonal) como alternativa económica.

Esta Yamaki está muy bien conservada teniendo en cuenta que es una cuarentona de armas tomar: solo presenta un toque en el cuerno del cutaway, dos marcas a la izquierda de la culata y algunos arañazos leves (más bien una zona algo desgastada) causados por el botón de los vaqueros (con pulimento se puede disumular bastante pero he preferido dejarlo así y mostrarlo con luz forzada para que se vea mejor lo que hay). El lacado presenta una veladura en la zona de la culata, pero es la parte que menos se ve tanto desde la perspectiva de quien toca como desde el público. El dorso del mástil y la pala están limpios, solo algunas marcas muy leves que no se ven ni se notan al tacto. Trastes prácticamente impecables, mástil recto (con la holgura recomendable de 0,25 - 0,30 mm para no fundirnos los trastes si le arreamos con un poco más de ganas) y alma con márgen de ajuste en ambos sentidos. Ninguna rotura, grieta o reparación. Ya quisieran llegar a nuestros días en tan buen estado muchas guitarras de los 80 - 90 (no digamos las de su quinta, con cuarenta añazos a sus espaldas).

Por si alguien todavía estuviese dudando: ¿quieres tener una LP que suene como el martillo de Thor pero se apague en cuatro segundos y suene turbia o artificial? Entonces hazte con una LP de seis kilos y ponle unas EMG. ¿Quieres una LP manejable que no te rompa el lomo, sonido auténtico y versatilidad? En ese caso creo que difícilmente te lo podrías hacer mejor con la pasta que pido por esta guitarra.

Duele dejar marchar guitarras así, pero es grato saber que lo que estás ofreciendo es "buena mierda" de la que no se vende todos los días. Es una buena LP japonesa de los 70, rara como un perro verde y bien conservada, con un precio más que razonable teniendo en cuenta todo esto y los extras que la aproximan en todo lo posible a una LP de los 50... pero con ella también estoy vendiendo TONO vintage puro y duro, versatilidad y fiabilidad a prueba de bombas que difícilmente os dará ninguna otra guitarra tal como viene de serie, ni siquiera las de gama alta (puede sonar exagerado pero sé lo que me digo y he tratado de explicarlo en estas líneas). Ya puestos, también le estoy regalando a quien se lea esto todo cuanto he podido aprender sobre las LP y su ciencia: el concepto de hasta dónde puede llegar a dar de sí una buena réplica si sabemos cómo y en qué medida influye cada pieza y cada material empleado. Espero que os haya resultado ameno o al menos instructivo, y que me disculpeis si me ha salido un tocho "de los míos"... si lo resumo un poco tal vez quede un buen artículo para colgar en el foro :-).

El precio incluye envío a toda la península y un estuche Made In Japan que no sé si será el original pero venía con la guitarra cuando la compré y al menos es de la misma época y procedencia. Le viene como un guante, la unión mástil - cuerpo queda bien apoyada y la pala no choca contra el fondo del estuche (ojo con eso cuando compreis uno, que puede ser la ruina de vuestra guitarra). Se encuentra en buen estado estético y funcional (cierres, bisagras, forro interior, etc). La guitarra bailaba un poco dentro del estuche, pero con un par de esponjas que le puse queda bien sujeta (van incluidas pero olvidé sacarlas en la foto). Lo prefiero mil veces al típico estuche ajustado que apenas cierras un poco la tapa ya notas que estás crujiendo la guitarra... así al menos uno puede decidir cómo asegura la guitarra sin estrujarla.

... y como quiero que el nuevo dueño de esta guitarra aprecie su sonido con todo su potencial, me gustaría tener un detalle con él: si alguien se anima a comprar la guitarra dentro de los primeros quince días le regalaré el cable que se ve en una de las fotos ("Sommer Cable XXL" con núcleo grueso de cobre libre de oxígeno, excelente apantallado, revestimiento duradero y clavijas doradas para preservar al máximo la calidad sonora). Este cable con calidad de estudio solo cuesta unos 15 € y es una de las mejores inversiones en ese terreno: entrega una señal alta, clara y rotunda. Parece mentira la diferencia que supone un buen cable de guitarra, lo pruebas y te dan ganas de tirar a la basura el manojo de cables cutres que todos acabamos acumulando con los años.

Por último, adjunto un enlace para que podais ver una búsqueda típica de guitarras Yamaki cualquier día del año en eBay: tan solo una Strato a la venta por unos 600 € y un buen puñado de acústicas (algunas de ellas de la misma época que esta LP, con precios que superan los 1.500 €... y eso comprándolas directamente desde Japón, no digo más). Yamaki LP no hay ni una ni media, no exagero si digo que no he vuelto a ver otra en venta desde que cacé esta y ya habrán pasado cinco o seis años como poco. Por eso decía al principio que me cuesta creer que pueda haber otra igual en toda la península.

https://www.ebay.es/sch/i.html?_from=R40&_trksid=p2380057.m570.l1313.TR0.TRC0.H0.Xyamaki.TRS0&_nkw=yamaki&_sacat=619

Nada más que decir sobre la guitarra. Solo añadiré que estoy vendiendo más cosas (podeis ver mis otros anuncios) y probablemente iré añadiendo más en lo sucesivo. Gracias por vuestra atención y para cualquier pregunta, ya sabeis dónde encontrarme.