Yngwie Malmsteen
Lars Johann Yngwie Lannerback nació en Estocolmo, Suecia, él ultimo día de junio en 1963.
Tempranos intentos de aprender piano y trompeta fallaron y la guitarra acústica que su madre le regalo cuando tenía 5 años
estaba colgada en la pared de su habitación.
Imagen no disponible
En 1970 cuando Yngwie vio un programa de TV acerca de la muerte de Hendix ,sintió una llama encenderse en su cerebro. El joven Yngwie vio con asombro como Hendrix emocionaba al publico con toneladas de feedback y ofreciendo en sacrificio su guitarra.
Aprovechando su curiosidad y tenacidad, primero con una vieja Mosrite y después con una Stratocaster barata, Yngwie se sumergió en música de bandas como Deep Purple y pasó horas descubriendo los secretos de las composiciones. Su admiración por Ritchie Blackmore lo influenció a tocar música clásica, así, con ayuda de su hermana, conoció a los padres de la música: Bach, Beethoven, Vivaldi y Mozart, mientras Yngwie absorbía las estructuras clásicas de los maestros, su prodigioso estilo empezaba a tomar forma. Tocaba horas y horas todos los días, hasta que se quedaba dormido.
Cuando cumplió 10 años tomo el apellido de soltera de su madre: Malmsteen y enfoco todas sus energías a la música, tiempo después dejo la escuela en donde se le catalogaba como un estudiante muy rebelde y problemático, pues tenía constantes peleas con sus compañeros, pero al mismo tiempo, exentaba en las materias que le gustaban: ingles y arte. Su madre noto el don musical de Yngwie y le permitió quedarse en casa escuchando discos y tocando su guitarra donde su maestría en el instrumento progresó enormemente.
Imagen no disponible
Lo que faltaba lo encontró en la música del violinista Nicolo Paganini.
Viendo al violinista ruso Gideon Kremer interpretando "24 Caprices" en la televisión, comprendió por fin como fusionar su amor por la música clásica con su velocidad, energía y presencia escénica.
A los 15, decidió que la escuela no era para él y la dejo definitivamente. Trabajo un tiempo como ayudante en una tienda donde reparaban guitarras y aprendió a trabajar con la madera. Fue ahí donde vio un mástil festoneado por primera vez cuando llego un laud del siglo 17. La madera del mástil estaba tallada de tal manera que las crestas formaban los trastes. Intrigado Yngwie talló el mástil de una vieja guitarra y se sorprendió con los resultados así que lo hizo en mejores guitarras. El mástil festoneado es un poco más difícil de tocar que uno normal, pero el control sobre las cuerdas mejoró tanto que Yngwie lo adopto como modificación permanente de su equipo.
En esos tiempos, comenzó a tocar en varias bandas construidas en base a su estilo explosivo, con largas exploraciones instrumentales.
Imagen no disponible
Con 18, él ejercito trato de reclutarlo como oficial militar, basado en sus altas calificaciones en test de inteligencia.Él apareció en el cuartel y aparentemente poseído, puso un arma en su cabeza y dijo que prefería morir que estar en él ejercito. Convencidos, los reclutadores lo regresaron a su casa.
Yngwie sabía que tenía que dejar Suecia para llegar hasta donde él quería, y empezó a enviar demos a compañías disqueras y a contactos en todo el mundo. Uno de esos demos llegó a manos de Mike Varney que contribuía en Guitar Player y fundó Shrapnel Music. Yngwie fue invitado a Los Angeles para unirse a Steeler.
Imagen no disponible
El disco debut de Steeler era un disco de espléndido Heavy Metal, sobresalía el legendario solo de introducción "Hot on your Heels".
Imagen no disponible
Mientras el disco se volvía famoso,él ya se había cambiado a Alcatrazz, una banda fundada por el cantante Graham Bonnett. Aunque en Alcatrazz se produjeron algunos de los solos más incendiarios de Yngwie como: "Kree Nakoorie", "Jet To Jet", y "Hiroshima, Mon Amour", el se sentía limitado, así que el único camino era una lanzarse a una carrera solista.
El primer disco fue "Rising Force", (hoy considerado como la Biblia del rock neoclásico). En este Barriemore Barlow tocó la batería, Jens Johannson los teclados, Yngwie las guitarras y el bajo y Jeff Scott Soto las vocales. Este fantástico álbum llegó al numero 60 en las listas de Billboard, algo muy impresionante para una grabación casi por completo instrumental y sin ninguna canción comercial.También fue nominado por el Grammy por la mejor interpretación de rock instrumental.
Fue elegido en varias encuestas como el mejor guitarrista de rock poco después de que "Rising Force" fuera elegido álbum del año. Las poderosas armonías entre teclado y guitarra de Yngwie y su viejo amigo Jens Johansson ayudaron a consolidar a Rising Force como una de las mejores bandas, además de crear un nuevo genero musical: El Metal neoclásico.
Muy pronto hizo su aparición el álbum "Marching Out",en el cual el bajo fué ejecutado por Marcel Jacob y la batería por Anders. Este disco era en su mayoría vocal y con alguna que otra melodía instrumental. Las composiciones neoclásicas de Yngwie alcanzaron nuevas fronteras con la aparición del álbum "Trilogy" en 1986. La voz fue grabada por Mark Boals.
La influencia de Yngwie en cuanto a técnica y composición era innegable y cientos de clones trataron de copiar su estilo sin comprender su idea musical. El 22 de junio de 1987, Yngwie estrelló su coche y rompió su cabeza, esto le causó un coagulo en el cerebro que daño los nervios de su brazo derecho. Después de estar en coma casi una semana, volvió en si, solo para descubrir que su brazo estaba inutilizado, temeroso por el futuro de su carrera, empezó una terapia muy dolorosa para regenerar los nervios. Mientras aun se recuperaba, supo que su madre, la mayor inspiración de su vida, había muerto de cáncer en Suecia, para complicar mas las cosas, un manager abusivo le había dejado casi en la ruina con montones de deudas medicas que pagar.
En vez de deprimirse y darse por vencido como muchos otros lo hubieran hecho, se esforzó y volvió a la música. El resultado fue "Odyssey", que fue aclamado por su accesibilidad. El vídeo "Heaven Tonight", le dio gran proyección en el ámbito mundial y lo llevó a ganar un disco de oro. Con Joe Lynn Turner, la gira de"Odyssey" llevó a gente de toda clase a los conciertos, y en febrero del 89 fueron a la entonces U.R.S.S donde hicieron una serie de conciertos muy exitosos él último concierto fue grabado en vídeo y salió a la venta como "Live In Leningrad / Trial By Fire".
Imagen no disponible
Los miembros de la banda tomaron caminos diferentes y el nombre de Rising Force cayó en desuso.
Yngwie se mudó a Miami y reclutó una nueva banda de amigos suecos. En las vocales entró Goran Edman. Los otros puestos fueron ocupados por músicos no muy conocidos fuera de Suecia, pero extremadamente talentosos: en el bajo Svante Henryson;en el teclado Mats Ollausson; y el baterista Michael Von Knorring. El primer álbum con la nueva alineación fue "Eclipse" grabado y mezclado en los estudios Criteria de Miami, buen disco que demostró un lado más comercial, pero sin dejar el estilo neoclásico.
Una mala promoción por la multinacional Polygram, perjudicó enormemente las ventas en Estados Unidos, pero en Japón y Europa ganó discos de oro y platino.
Yngwie decide abandonar Polygram en condiciones no muy amigables. En marzo del 91 el manager Nigel Thomas le consiguió un contrato con Elektra Records. El debut de Yngwie para Elektra fue "Fire & Ice", un disco no comercial con magnificas composiciones. Las letras estaban compuestas basándose en los acontecimientos de la vida de Yngwie y la música estaba construida en base a estructuras barrocas. Con este álbum pudo por fin cumplir con uno de sus más fervientes deseos al grabar con una orquesta; esto fue en los arreglos de "Badineire" , que esta en "No Mercy" y en el solo de "Cry No More".
Debuta en Japón en él numero 1 de las listas de ventas y vendió 100,000 copias el día que salió a la luz. El disco llegó a oro y platino en Europa y Asia. En junio del 92, regresó a Miami a descansar y a componer para el próximo álbum. Durante la creación del nuevo álbum, el huracán Andrés pasó por Miami en agosto de 1992, después Nigel Thomas, que había sido manager de Yngwie por 4 años, murió de un infarto en enero de 1993 y en marzo Yngwie se dio cuenta de que Elektra lo había estado robando con las regalías. En julio del 93, se rompió su mano derecha en un accidente, y en agosto fue víctima de un falso arresto. En septiembre, todos los cargos en contra de Yngwie fueron retirados y para octubre su mano había sanado por completo. Ya estaba firmado un contrato con Pony Canyon una casa disquera de Japón y empezó el periodo de grabación con el nuevo cantante Michael Vescera, el baterista Mike Terrana , el tecladista Mats Olausson, e Yngwie en el bajo. Barry Sparks de L.A fue elegido para tocar el bajo.
Yngwie puso a funcionar el estudio 308 e invitó a varios viejos amigos a un proyecto.Yngwie tuvo el deseo de grabar algunas de las canciones con las que creció y que lo influenciaron de una u otra manera, por supuesto incluía a Deep Purple, Rainbow, U.K, Kansas, Scorpions, Rush y Jimi Hendrix. Con sus amigos y con los hermanos Johansson tocando batería y algunos tracks de teclado, el disco "Inspiration" empezó a tomar forma, para mediados de abril el álbum estaba listo.
Imagen no disponible
Con la banda de "Magnum Opus" prácticamente desmembrada, Yngwie formó una banda para giras que probó ser tan buena como cualquier alineación anterior; Matts Olausson continuaba en los teclados, el veterano de "Live In Leningrad en el bajo, el vocalista Mark Boals, y el baterista Tommy Aldridge.
Sudamérica fue donde se estrenó la nueva alineación,con miles de sudamericanos llenando estadios.La gira continuo en EE.UU, Japón y Europa probando que el Heavy Metal melódico había regresado con nuevos bríos.La gira del "Inspiration" llegó a su fin en diciembre del 96, durante ese tiempo, Yngwie dio varias clínicas de guitarra en Europa, la respuesta de los fans a esas intimas sesiones le hicieron prometer mas en el futuro.
Regresó a Miami para trabajar en su nuevo álbum, además de su trabajo para guitarra eléctrica y orquesta.Produjo su primer álbum totalmente clásico "Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra in Eb minor, Op.1" En junio del 97,fue a Praga para tocar con la famosa Orquesta Filarmonica Czech.
En tres días de grabación intensiva, con el Director de Atlanta Yoel Levi, quedo listo, aunque salió hasta 1998.
Volvió a Miami para terminar su álbum "Facing the Animal" con el baterista Cozy Powell, Mats Olausson teclados, Barry Dunaway se encarga del bajo y el virtuoso Mats Leven de la voz. Este disco es uno de los mejores trabajos que Yngwie ha hecho en su vida.
En abril de 1998 Cozy Powell murió en un accidente de trafico, conmocionando al mundo del rock. Yngwie rápidamente busca un reemplazo para la gira y encuentra a Jonas Ostman para la gira mundial. Con esta nueva alineación sale un espléndido disco en vivo donde toca canciones de toda su carrera solista, este disco esta dedicado a Cozy Powell así como toda la gira mundial y se titula simplemente "Live!!".Sale también un video que fue grabado al día siguiente ahí mismo en Brasil.
Es en 1999 cuando reforma la banda Rising Force y se une con Barry Dunaway, John Macaluso y con Mark Boals para grabar el cd "Alchemy". El teclado lo sigue tocando Mats Olausson.
En este disco regresa a sus sonidos mas metaleros e inmediatamente recolecta premios y reconocimientos en Europa y Japón. En todos lados se habla de la "Resurrección de Yngwie" pues el disco tiene la energía de sus primeras grabaciones. Mark Boals, es para muchas personas el mejor cantante que Yngwie había tenido y en este disco realizó un trabajo impresionante. "Alchemy" tiene mas tracks instrumentales que los que había estado haciendo y la banda se embarcó en una súper exitosa gira mundial.
El siguiente disco fue "War To End All Wars" en este sigue con Mark Boals, Mats Olausson y John Macaluso pero a algunas personas no les gusta la producción y Mark Boals decide salirse antes de la gira para darle promoción a su disco "The Oracle". Después de una búsqueda de cantante para la gira encuentra a Jorn Lande pero una pelea entre Yngwie y el lo hacen abandonar la gira con todo y baterista.Trajo de vuelta a Mark Boals y a Tim Donahue en la batería.
Toca su "Concerto Suite" con la Japan Philharmonic y es todo un éxito en varias ciudades de Japón. Es en una presentación de estas que lo ven ciertas personas del gobierno chino y lo invitan a hacer una gira en este país. Recordemos que Yngwie fue pionero en ir al régimen comunista de la U.R.S.S. y vuelve a repetir la hazaña en China, donde el rock no es aceptado por el gobierno socialista.
La gira termina pero se hace el anuncio de que se haría una gira en México y Latinoamérica. La gran sorpresa fue la alineación que se anuncia para esta: Doogie White- Vocales Mick Cervino - Bajo Derek Sherinian-Teclados Patrik Johansson.Esta gira se suspende una semana por los atentados en EU.
Imagen no disponible
En el 2003 se une con Steve Vai y con Joe Satriani para el tour G3.Imagen no disponible
DISCOGRAFÍALibro Estilo Yngwie Malmsteen (Toni Lloret)
Su guitarra:
Imagen no disponible
Yngwie Malmsteen Fender Stratocaster
Imagen no disponibleEquipo
Imagen no disponible
Marshall JCM-800
Imagen no disponible
Marshall 1960 AV-Vintage Box 4x12
Imagen no disponible
Marshall 1960 BV Gitarrenbox 4x12
Imagen no disponible
Fender Strat Yngwie Malmsteen
Imagen no disponible
Boss CS-3
Imagen no disponible
Boss OC-3
Imagen no disponible
Boss NS-2
Imagen no disponible
Jim Dunlop Crybaby
Imagen no disponible
Boss AB-2
Imagen no disponible
DiMarzio YJM
DiMarzio HS-3 DP-117
VIDEOS
As Above, So Below
[Este vídeo ya no está disponible en Youtube]
Black Star
[Este vídeo ya no está disponible en Youtube]
Solo guitarra acustica
Far Beyond The Sun
[Este vídeo ya no está disponible en Youtube]
Icarus Dream
[Este vídeo ya no está disponible en Youtube]
Arpeggios from Hell
Trilogy Suite Opus 5
[Este vídeo ya no está disponible en Youtube]
Solo
[Este vídeo ya no está disponible en Youtube]
You Don't Remember
[Este vídeo ya no está disponible en Youtube]
Evil Eye
[Este vídeo ya no está disponible en Youtube]
Heaven Tonight
[Este vídeo ya no está disponible en Youtube]
Imagen no disponible
